托姆·霍洛韦创作的心理惊悚剧《Eliza》正在墨尔本剧院公司（멜버른 시어터 컴퍼니）进行世界首演演出。该剧将20世纪60年代诞生的世界首个AI对话治疗伙伴Eliza的起源搬上舞台，探讨人工智能帮助人类的可能性与可能造成伤害的风险之间的张力。有人认为观众未能充分感受到主角的心理崩溃；这一点固然令人遗憾，但也可以视为一种效果，揭示了AI模拟的共情与人类情感之间的距离。
背景与语境
原文作者首先谈到自己的心理治疗经历。他回忆说，心理学家曾告诉他，人类的心灵是个谜，我们或许永远无法完全理解它。作者写道，这番话让他开始把谈话治疗视为不断探索人的内心，而不是一个通往既定结论的过程。
这一视角与戏剧的题材相连。原文称，通过人工智能进行的谈话治疗正日益流行，AI能够成为一种听起来富有共情的对话对象，处理有关心灵和情绪的问题。这里的关键表述是“听起来富有共情”。回应对方的话，与真正感受情绪、理解对方，未必是一回事。
剧中的核心人物约瑟夫·魏岑鲍姆以真实的计算机科学家为原型；这位科学家也是一名大屠杀幸存者。原文称，他后来成为对AI持强烈怀疑态度的人。剧中Eliza这个名字据称取自戏剧《皮格马利翁》中的人物。作品同时追随发明者的视角，以及身边人物体验这一程序时的视角，展现的不只是技术的功能，也包括人们赋予技术的意义。
玛娜莉·达塔尔饰演的贝基以真实人物为原型，帮助魏岑鲍姆开发Eliza。在剧中，贝基使用程序的心理治疗功能，并开始与Eliza建立个人关系。与此同时，她也提升自己的编程能力，对Eliza的潜力表现出热情。相比之下，魏岑鲍姆越来越担心人们认为Eliza具有感知能力。同一个程序，对一个人而言是慰藉与可能性，对另一个人而言则是需要评估其风险的对象。
这则消息意味着什么
这部作品提出的核心问题，不只是AI能不能像人一样说话，也包括人们会向这些话语投射怎样的情感，以及是否会把它们当作真正的共情。原文作者认为，Eliza不是人类，也没有感受情绪的能力；把Eliza模拟出来的回应理解为共情的，是人类。因此，需要区分两件事：对话可能让人感到安慰，而对方是否真的感受到了情绪。
这种区分对使用AI对话工具处理心理问题的人也可能有意义。例如，如果有人从与AI的对话中获得安慰，没有必要否定这种体验；但也不能因此断定，对方的回应源自真实情绪或人类的理解。剧中贝基逐渐与程序建立个人关系的过程，可以看作一个场景，展现了获得有用回应的体验可能与对关系的期待交织在一起。
剧中的情感距离也可能是一种让观众亲身体验这一问题的手法。作者写道，中段的突发惊吓效果强化了魏岑鲍姆愈发陷入混乱的时刻。但作者认为，在那一刻之后，观众并没有与他一同感受到心理崩溃。也就是说，作品营造了智力上的刺激和紧张感，却未能将其充分转化为情感体验。
这一落差也与作品的主题相互呼应。观众能够看到情绪的表达，却未必会一同感受到这种情绪。同样，Eliza可以做出看似共情的回应，却并不真正拥有情感。作者认为，这种张力揭示了人类与AI的差异，以及AI能否真正复现人类行为这一问题。不过，原文同时提出了两种评价：情感距离究竟是有意为之的效果，还是限制了戏剧成就的因素。
已确认的事实与仍然未知的信息
已确认的事实
- 《Eliza》是一部由托姆·霍洛韦创作的心理惊悚剧，正在墨尔本剧院公司进行世界首演演出。
- 这部戏剧讲述了20世纪60年代Eliza的诞生，以及AI帮助人类的可能性和风险。
- 剧中的贝基使用Eliza的心理治疗功能，并开始与这一程序建立个人关系。
- 原文作者评价说，舞台上成排堆叠的文件箱布景令人联想到柏林欧洲被害犹太人纪念碑。
- 作者认为，作品展现了魏岑鲍姆的心理崩溃，却未能让观众一同感受到他的情绪。
仍然未知的信息
- 原文没有提到这部戏剧的具体演出日期和票价。
读者可以核实的信息
- 如果考虑购票观演，需要查看墨尔本剧院公司的最新公告，确认演出日期和票价。仅凭原文无法获知这些信息。
- 使用AI对话工具处理心理或情绪问题时，可以区分从对话中获得安慰的体验，以及对方是否真的感受到了情绪。
- 观看戏剧时，可以留意贝基从Eliza那里获得的帮助，与魏岑鲍姆担心人们误以为Eliza具有感知能力这两条线索如何交织。
